弓削 - みる会図書館

《ファイヤーアゲート》を開き、中にある腕を奪おうとする場面は形代のマシンアームに行った技と同じで、この部分がシチュエーションをかえた繰り返しである照応となっている。図して似たような状況をつくりだすものが、照応だ。たとえば、何かに襲われるとして、一方では敗北し、一方では勝利すれば、照応となる。照応の中心となるのが同じキャラクターである必要はな「照対」ともいう。似たような状況を " い。読者の側がシチュエーションの繰り返す手法。類似を感じたとしても、結果として「譬えば律詩に対句ある如く、彼と此 ~ そこに単なる繰り返し ( 重複 ) とは異と相照らして、趣向に対を取るをい【なる趣向を覚えるというものが、照応の効果である ( 同じようなことのこれに似たものとして、「重複」が【繰り返しで、バタバタと被害者が積ある。ただし、「重複」は作者の誤りで ~ み重なっていくというものも、読者前の趣向に似たことを後でまた繰り】の側が「またかよー」と笑いながら読返してしまうことを指す。作者が意 ~ んでくれれば、照応なわけだ ) 。本作はシリーズ化を想定していたこともあり、 1 巻ですべての話を収束させず、とりあえずの結構をつけるだけにしてある。カタキとの決着も次巻以降へ持ち越し。そうした意味ではこの一本で「おなかいつばい」とはいかなかったかもしれない。種がある。前者は恋愛モノ、後者はミステリに多い。ここで留意しなければならないことは、「予測できて期待はずれ」「予測できなくて期待も満たされなト鹵条い」といった結末はオチとして失敗だとい一つことだ。締めくくりであり、結末。観客の予測と期待通りに終わるある編集者の名言を記しておこものと、観客の予測に反しながらも " う : ・「読者の予想を裏切ること期待を満たして終息するもののニ ~ と、期待を裏切ることは違います ! 」まで断じている。とはいえ、隠微を作中にこめられた「暗喩」「隠喩」と見做し、読者が自身の読解によって意味を読み取るべき「表象」と解するなら、坪内の生きた時代はもちろんのこと、以後、現在隠微は稗史七則の中で最も難しいに至るまでの小説において盛り込ま要素だ。馬琴自身は次のように記し【れている要素といえるだろう。ているーーー「隠微は、作者の文外に深隠微は、いってみれば、味噌汁に入意あり。百年冖ももとせ〕の後知音を " れる出汁のようなものだ。これを入俟〔まち〕て、是を悟らしめんとす」れることで小説の味わいに深みを出坪内逍遙は稗史七則を『小説神髄』】すことができる。ただし、入れすぎるにおいて批判しているが、隠微につ】と坪内のいうように、作者のひとりいて、作者の身勝手な楽しみにすぎ】よがりな印象が強くなってしまう。ず、作品価値になんら貢献しないと晴明イヅナに葦矢というキャラクターが正統性を与えるという展開は、浄瑠璃「芦屋道満大内鑑」 ( 竹田出雲 ) から来ている。葛ノ葉、玉藻といった名前とからうかがえるように、本作がキツネづくしなのは古浄瑠璃『信田妻』で安倍晴明の出自がキツネとの間に生まれた子供であったことによる。これらが本作における隠微だ。イヅナの強い決意と行動。機匠としての由緒を示すアイテムを葦矢に託されることで、イヅナが形代の失った正統性を引き継いだことを示した。 1 弓削を斃し、《ファイャーアゲート》に内職されていたスイネの肉体の一部を奪還する。オチで満足させろ ! 繰り返しを効果的にー物語にある表象フロットポイント 02 P292 P313 P249 P262 P238 葦矢とキリネたちの母・タマモが事件後の状況について話す。《ファイヤーアゲート》森の中でキリネたちはと融合した弓削に遭遇する。スイネの危機に、イツナが駆けつけ、キリネとともに、強力な力を得た弓削に立ち向かっていくことになる。弓削と《ファイヤーアゲート》の融合を行ったのが形代だということが暗示される。ィッナは形代が黒幕であることを知る。ィッナはキリネとスイネの救援に向かう。冖葦矢はかって形代が使っていたアイテムをィッナに託す〕最終決着形代の誘惑弓削に遭遇駆けつけるイツナ : このあたりは、「危機」「打開策」「かりそめの勝利「危機」「打開策」という形でアゲサゲを意識する。あまり繰り返すとくどくなるので適度に。ヤマで盛り上げる ! オダイモクに、血を通わる ! 後のものを前以て出す戦いの決め手が必殺技である場合、これまでの積み重ねで現れるものでなければ唐突感は否めない。そこで、クライマックスでスィネを開き、攻撃をしかける展開の伏線として、形代のマシンアームや《ファイヤーアゲート》を開く場面を使っている。同じことを繰り返せば照応だが、過去の情報をベースに止揚した展開を入れるとき、前にあるものは伏線となる。填したライフルを舞台上に置いてはいけない」と語っている。「チェホフの拳銃」と呼び慣らされる、この作劇理論は逆にいうならば、「後で使うものは先に出しておく」と見史ぜ 0 第ることができる。「伏線は、後に必す出すべき趣向あこれは馬琴いうところの伏線にるを、数回以前に些墨打〔ちょっと ~ 近い考え方だろう。すみうち〕して置く事なり」長い物語の場合、すべてを伏線と「墨打」というのは、前もって手を】して事前に配すのではなく、前にあ打っておくことをいう。趣向に関連【る情報の中から使えそうなものを性のある事項を、こっそりと配して【選ぶという手法もある。展開の変化おく。へ柔軟に対応しながら組み直すにチェーホフは「誰も発砲すること】は、こうした伏線ではなかったものを考えもしないのであれば、弾を装 ~ を伏線かする「廃物利用」が有効だ。き進めるうちに別のテーマが自分の中に現れてきたら、後者を優先するようにいう。なせなら、書きはじめる前に設定したテーマはあくまでも観念的なものにすぎないからだ。ドラマを書いていくうちにんだテーマ「オダイモク」は「お題目」で、要する【には血が通っている、とまで笠原はにテーマのこと。しい切っている。オダイモクは作品に正しく向き合笠原は脚本を書き上げたところうことではじめて捉えられる。こので、自分が観客に伝えようとしたテーマが十分に示されたかを検証す】ためには作者が〈志〉 ( 切実なもの ) をるよう、求めている。また、テーマを【持たねばならないというのが、笠原設定して書きはじめたとしても、書・の主張である。笠原によれば、「人物たちが最大限に・感情を激発させ、衝突し、格闘し、一大修羅場を呈する」場面。クライマックスでは、そこまで観客が抑制してきた興奮を一気に解き放ってやることになる。そのために山場や見せ場のこと。つまり、クラ】は、何よりも作者自身がまず感動し、イマックス。我を忘れるようなボルテージの高い本筋、脇筋 ( サププロット ) を含め ~ 場面にしなければならない、と笠原たあらゆるドラマ要素が集結する。 ~ はいっている。笑わせるにしろ、ハラハラさせるにしろ、その中にひとつ『切実なもの』が貫通していなければ、観ている側の腹は一杯にならない。ニ度目になると莫迦にしだして、度目はもう観に行かない。オィモり . っ ) っ・角では『切実なもの』とは何か、となるが、こればかりはいかなる骨法にも見当たらない。作家一人ひとりが、深・、、。多→第第夜ひそかに自分の胸に訊いてみるしかないものである。ドーー。笠原和夫 [ 1927 ~ 2002 ] ヤマの展開も序破急を強く意識して構成した。イヅナの登場で不利な形勢が簡単に逆転するのではなく、うまくいくかと思うとやり返されるという展開 ( 押したり退いたり ) を入れて危機感を盛り上げていく。

2. 小説の構築その２

ウマ、劣等感、ファーザー・コンプレックスなど ) でもよい。したがって、カセはアヤを生むと同時に、オタカラ、カタキといったものとも連動している。ひとつひとつの要素を個別に考えるのではな敵役のことで、「オタカラ」を奪お ~ く、演繹的であれ、帰納的であれ、関うとする側や、主人公の目的を妨げ ~ 連性を持って案出することが望まる存在。恋愛モノでは「恋敵 ( 色】しい。主人公の抱えるカセに無関係敵 ) 」。ただし、キャラクターである ~ なカタキをキャラクターとして配必要はない。主人公の目的達成に対 " しても、ドラマティックな盛り上がする障害となればよいので、内部か ~ りは期待できないということだ。ら主人公の心を侵害するもの ( トラ作劇上は弓削がクライマックスへ向けての敵として機能するが、物語全体を通して、イヅナと対峙するのは形代である。カタキはテーマと密接に関わり合う存在がい活劇やサスペンスにおいては、敵対、する側はオタカラを主人公から奪う ( または与えない ) 。これはヒッチコックのいう「マクガフィン」に近い。ヒッチコックによれば、マクガフィ ~ 月 , 玄 - 条ンは「どんな物語にも現れる機械的な主人公にとって、なにものにも代え ~ 要素だ。それは泥棒ものではたいていがたく守るべきもの ( または獲得すべネックレスで、スパイものではたいてきもの ) をいう。主人公の目的であり、い書類」であり、物語の中では重要だ主人公に欠けているもの ( カセ ) を満た【が、あくまでも物語を進行させるためすものだ。の道具にすぎない。笠原はこれを「サッカーの試合にお【しかし、笠原のいうオタカラは主人公けるボール」にたとえている。絶えず ~ のカセにつながっており、アヤを生み取ったり奪われたりすることで、ドラ ~ 出すための象徴でもある。笠原の弁にマがどんなに波乱に富んだものであっ ~ よれば、オタカラは抽象的な〈愛〉とても、核心部分が簡潔明快に観客に理 ~ いったものでもよい ( ただし、物語上でふ = 解される。つまり、どこを追いかけていは主人公にとっての〈愛〉を具体的に表し , ししカかわかるわけだ。す「オタカラ」をつくっておく ) 。主人公に一番大切なものとして、本作ではヒロインの一人、スイネをオタカラとした。骨法十箇条的には反則だが、彼女を助けること ( 自分にしかできないことを行うこと、必要とされること ) がイヅナのモチベーションになると考えた。形代が、覚醒したイヅナと同じ力を持っていることを示す部分をミッドボイントとした。ここは物語の折り返し点であり、形代が今後イヅナに関係してくることを暗示している。スイネの秘密や、肉体の移植をもっと引っ張ることもできたが、本作ではあえて早い解決を選んだ。彼が成すべきことは悩むことではなく、何かをしたいと考え、決意することだと設定した。本作では「自信を得た少年が才能を自覚的に用いていく」ことを主眼にしているので、壁を前にしたストレスよりは「俺 }—DLULLJU 」と呼ばれるカタルシスを重視している。つまり、進退ギリギリの瀬戸際に立った主人公が性根をみせて運命や宿命に立ち向かう決意を示す場面だ。笠原によれば、「ここがないと先のドラマは視界ゼロとなり、どこに辿り着くか観客には見当がっかなく正念場のこと。なってしまう」。明智光秀が秀吉への援軍として出ドラマが複雑化していく際に、サ陣する際、首途の盃を前にして、突 " ンボウの場面をつくっておけば、そ然、三方冖サンボウ〕を逆さに打ち返 ~ こで物語がどこへ向かっていくかがし「敵は本能寺にあり ! 」と叫ぶ場面】明瞭になる。に由来する。カョ角 1 形代に呼び出されたイツナは、壊れた機装心臓を見せられ、その特別な力について教えら ~ ( ~ れる。形代はイツナを仲間に、誘うが、、、イツナはその」・ = 言葉に危険なものを感じ、拒絶する。キリネは死合で弓削を斃す。弓削の身体を形代が直す。ィッナはその能力がタダユキのものと同》一一じだと気づく。形代とキリネが一触即発の状態となるが、スィネが発作 ( 拒絶反応 ) を起こしてしまう。ィッナは形代に促され、 ~ ( 倒れたスイネを運ぶキリネを追う。カタキでい目的達成を阻めィッナはキリネの隠していた箱に昨日の少女の肉体をみとめる。キリネはスイネが肉体を奪われ、機装戦騎の中に意識を封じられていると教える ( 肉体の部分が足りないため、機械との間に拒絶反応が起こり、スイネは苦しんでいる ) 。府スイネを助けたいと願うイツナはタダユキの協力を得て、機装戦騎へスイネの肉体を移植する。オタカラをつくれ ! サンボウで決意を描け ! ミポイントドキドキ : P2 ① 4 P22 ① P229 ッ深夜、オカリナの音色に誘われ、地下へ潜ったイツナ。 , 打ち捨てられた機装戦騎たちのために鎮魂の曲を奏でるスイネに会う。何もできなかった自分と機装戦騎の残骸を引き比べ、イツナはスイネを助けたいとあらたノめて決意する。朝のカフェテリアで茂武から弓削の失踪を聞かされ、捜索隊としてキリネとスイネが向かう。円 6 ① 円 15 弓削の失踪形代との対峙心の闇読転換となるエピソード違いを描く ! キャラクターを同席、あるいは立ち聞きさせ、情報を共有させる。こうした特徴から、日本文学研究家の亀井秀雄はこの手法を「語りの経済性冖エコノミー〕」と評した。馬史可琴も稗史七則に先座って、自作の評事情の説明などをくどくどと繰答集『犬蛭子評判記』において、地のり返すことを避けるため、その場の ~ 文での説明が長くなることを避け会話に参加していない人間に立ちるため、セリフで短くまとめる手法聞きさせるテクニック。地の文では ~ を「縮地の文法」として提案していなく、登場人物のセリフとして説明 ~ る。。させる。省筆の手法は物語の舞台が拡大し、キャラクターが重要な場面に居 ) 馬琴は「作者の筆を省くが為に、看官〔みるひと〕も亦倦〔またたいく合わすことができない際に有効だ。しかし、この手法を頻繁に使うと、っせ〕ざるなり」と記している。省筆の変形としては、「偸聞〔たち】都合よく重要な情報が外部からもぎき〕」と呼ばれるものがある。これ】たらされる展開が続いてしまい、は、地の文で記すと長くなりがちなキャラクターが行動しながら情報事柄を、当事者や関係者のセリフの【を得ていく形にならない。また、偸中で要約して語らせるものだ。ま ~ 聞や「闕窺〔かいまみ〕」 ( 現場を垣間た、その場合、キャラクターが伝聞】見る ) といった手法は御都合主義ので話を聞けば繁雑な感は否めない。誹りを受けかねない。そこで、当事者たちの会話にその語りを省く ! 派手な場面が続いたので、しんみりとした場面とした ( オリン的な要素としても考えていた ) 。スイネが心情を吐露することでイヅナの決意を裏打ちし、次のプロックへ繋ぐ。の人は同じけれども、その事は同じからず」「事は此彼相反冖あいそむ〕きて、おのづらに対を做すのみ」 : わかりにくいけれど、要するに 0 同じような展開を立場を変えて繰り返させる手法。同じ展開であっても、シチュエーたとえば、 < がを捕える話がションを反対のものにするテク " あったら、逆にが < を捕える話もニック。入れておく。こうすることでキャラ「照対は、牛をもて牛に対〔つい〕すクターの立場の変転や、反応の違いるが如し。その物は同じけれども、】を描き出すわけだ。その事は同じからず。又反対は、そ形代に対してイヅナが物体を開いて攻撃する場面から唐突な印象を減ずるため、入学式に同じく機匠である形代が机を展開させて空中に乱舞させる場面を入れておいた。同しことを立場をかえて行う反対の援用である。形代は、この場にはいないタダユキについて言及する。ここでサププロットとしてのタダユキの話はカの使い方を巡る形代との対立によって、メインプロットへ回収される。「力をいかに使うか」という部分で、形代の誘惑をイヅナの精神的な危機と見做した。スイネの肉体が奪われた経緯についてはキリネの独白調とした。これは会話として提示した場合、緊張感が損なわれることや、分量の関係での配慮による ( なので、省筆の技法を採用したわけだ ) 。

3. 小説の構築その２

2 2 こんなところにいてもいいのかと思っている ( 自信を持てない ) イヅナが、スイネの専属に選ばれてしまう。この展開によって彼女たちの抱える問題にイヅナは否応なく、巻き込まれていくことになる。法。当初、エミリは設定されておらす、執筆時に機匠について説明しやすいよう、あらたに盛り込まれたキャラクター。キャラを最小限の人数で組んでおいても実際に書きはじめると増えていく。タダユキはメインのキャラクターとして本作には登場しないが、イヅナの内側にいる彼の存在との関係性をサププロットとして想定している。サププロットの構築所詮、物語の理解などは、目の前にある情報を受け止めることが中心で、印象の強弱によってバッフアされた以前の情報で補完することで成 " 立しているにすぎない。したがって、軸を増やせば増やすほど、理解が困・難になっていく。だから、サププロットはメインのキャラクターとの関係性でつくっていくべきだし、そうでないと受け手のほうの情報整理がうまくできなくなってしまう。サブプロットが終盤において本筋へ回収される必要があるのも、このためだ。ておくことをいう。ここでいう趣向よ今【とは歌舞伎浄瑠璃の作劇用語で、作品の背景として選ばれた類型的な「世界」に対し、作者が当時の事件から取り入れたり、創作したりして盛り込む劇的工夫を指す。伏線に近いが、より間接的なもの「襯染」と書いて「しんぜん」と読む。「襯染は下染冖したそめ〕にて、此間に【と解したほうがよいだろう。展開を理解するための情報を事前に出していふしこみの事なり」重要な事柄の趣向を出すために、【おく、設定の事前説明として捉える数回前から事物の原因や経緯を入れ ~ とわかりやすい脇役の分担があることを常に意識せよ、ということ。主役が脇役に、脇役が主役になるといった形で役割を変えることもある。これは物語上の視点移動や、誰が中心になってそのエ禪」史七彎ピソードが動いていくかをちゃんと「主客」は能楽のシテ ( 主役 ) 、ワキ ( 脇】考えるうえで、意識しておくべき原役 ) の意味。エピソードことに主役・ ~ 則。視点をタダユキ ( 脇役 ) として、イヅナ ( 主役 ) を描くことで、この。フロックは主客が入れ替わったものになっていると見做してもよいだろう。過去の物語はそのままではかなり長大になってしまうため、場面によって展開させる手法ではなく、省筆を用いることにした。回想的に挿入したが、一一人称を用い、タダユキがイヅナへ語りかける形で情感を持たせるよう配慮してある。女教師が機装戦騎への生体移植に言及する部分は、「謎」に関連したことを言及する襯染の手物語の軸を意識する ! 事前に情報を出すィッナたちがいなくなった後、機装心臓が暴走し、女教師を遅う。葦矢の働きで事なきを得る ( 原因がイツナの特別な力だとわかっている ) 。機装心臓の暴走はイヅナの特別な力を示す伏線でもある。ー ' 寮住まいのイツナのもとへスイネとキリネが押しかけ、同居することになる。機匠のオリエンテーれ「ションでイツナはエミリたちとともに、機装心臓を扱う。だが、イツナは何をしていいかわからす、戸惑う。円① 3 小学生のころ、仲間はずれになっていたイツナはタダユキと出会う。タダユキは「魔法使い」のような力で怪我をしていた猫を助ける。家に車が突っ込んできてイツナは死にかけるが、タダユキは彼を助け、自分の力を託した。機装心臓の暴走ィッナの過去オリエンテーション 1 カフェテリアの P ① 19 カフェテリアで弓削はィッナばかりか、キリ一【、ネやスイネを揶揄する。ィッナはスイネを人形とは思えないと主張する。弓削とキリネの対立は死合へと発展する。契約の儀 ( 機装戦騎を整備する専属機匠を決める儀式 ) 。冖同じ新入生の機匠・エミリが教える〕機装戦騎・《ファイヤーアゲート》を持っ名門機師の弓削は、キリネに敵愾心を剥き出しにしている。、イツナは無名の機匠でありながら、名機・スィネの専属に選ばれてしまう。円 11 転換となる工ビソードヤフレでー存在感を増せ ! 「稗史七則」は滝沢馬琴が記した作劇テクニック江戸時代の手法だけど、みんなが無意識のうちに使っていたりもする基本中の基本ー初めての夜オリンで感動させる ! そこで、トラブルをつくる。これは序破急を意識した構成 ~ 邪魔する人間が現れるという形でも・しいし、「謎」でもいい。プロットを立てやすいログライン < 地点から O 地点へ向かうとき、は、中盤以降の絵 ( 何をするか、ど ~ 直接、向かわせるのではなく、地んな場面があるか ) が出てくるもの ~ 点を経由させる。それも、 0 地点へだ。ここに自分の泣きツボ、燃えッ向かう道がなんらかの障害で塞がっボといったものがあるなら、あとはているために、迂回する羽目になるそこへ向けて組み立てていけばい : 作劇とはそうしたものだ。何事もなく、 < から O へ向かうと予定のただ、作劇初心者のつくる物語の【消化作業にしかならない。特徴は、「転」「結」しかないというここで障害を突破することも地ものが多い。「起」「承」で積み重ね ~ 点へ迂回するのと同じことだ、何もたものが「転」でひっくり返るとい ~ 起こらないことは ( そして、そこに演出的な意味がないときは ) 描く必う構成ができてない。常に、すとーん、すとーんと流れていく。要のないことだということを肝に銘これを解消するには、「トラブル ~ じておこう。ただし、留意すべきは、こうしたをつくる」と「トラブルに決着をつける」を意識することだ。いってみ ~ トラブルがトラブルを起こすためのれば「承」は風呂敷を広げていく過 " トラブルにならないようにすること程。主人公が目的達成のための行動 ~ だ。あくまでも主人公の目的達成ををするだけでは、ここに波乱はない。阻む事件でなければならない。主人公の気持ちをいったん下げてから上げてやることで、振れ幅をつくってやるわけだ。失意の中にある主人公が描かれるつイことを、「鬱展開」といって敬遠するト鹵条・読者もいるが、ヤブレの場面がないャブレは「破れ」であり、乱調をい " と、主人公の存在感が希薄になったう。物語の途中にある失敗や危機、落】り、平板な印象を与えることになる。ち目がこれにあたる。ャ。フレでの気持ちを引っ張ることで、ここをオリンとした。する。つまり、感動的な場面ということだ。笠原はこれを、ヤプレの後、ヤマの一歩手前あたりに配置するよう提案している。帋弘ト鹵条。冫主人公の気持ちをャプレで落と昔、「母もの映画」といわれた作品 ~ し、オリンをきっかけに奮い立ち、では、母子の別れの場面で感動を盛】サンボウで決意し、ヤマへと向かう・ : おそらく、笠原の骨法十箇条でり上げるためにバイオリンが奏で一番効果的な配置の仕方がこの流られた。「オリンをコスる」などといわれ、笠原の「オリン」はここに由来【れだろう。亠豊ャプリ角角前後の。フロックをつなぐ形メ。でひねることがこの部分の目的。前段までで才能の片鱗を表したイヅナだが、それでもうまくできないというのがトラブル。このエピソードの目的はイヅナを落ち込ませる ( ャプレ ) ことだが、それだけで終わってしまうと読者にはストレスになってしまうため、暴走のエピソードで「本当はすごいことができる」ということを匂わせるようにした ( 彼自身の気持ちは上がらないが、読者の側に一定の安堵感を与える ) 。これを強調するための序破急は次の通りーーー機匠と機装心臓についての説明 ( 序 ) / 機装心臓を扱えないイヅナ ( 破 ) / イヅナの知らないところで機装心臓が暴走 ( 急 ) ャブレを有効に使用するなら、転のプロックにある「心の闇」がよいだろう。しかし、本作では主人公を早い段階で精神的に持ち上げてやりたいと考えていたので、あえて承のプロックに配した。

4. 小説の構築その２

意ガ識リせをメリハリと密度【読者の興味を惹くこの作品では密度とスピード感をすでに何かが起こっているところから始めるという方法がある。会話重視してプロットを組んでる。最近のラノベはアニメ化なども意 ~ やアクションシーンから書き起こす識したっくりが多いので、本作では ~ わけだ。北村想は「テンションの高いそうした傾向も参考とした。ところから物語を始める」ことが、物たとえば、アニメ化されたラノベ語を面白くするコツだと語ってい作品が「三話まで見ないと面白いか ~ る。同時に、導入部分は「アトラクトどうか判断できない」といわれる背景には、そこまでで第 1 巻のラスト、 ~ 〔 attract 〕に優れたものであらねばあるいは第 1 巻のクライマックス直 ~ ならない」とも記している。つまり、前になるという配分であることは影【魅力的な書き出しとは。受け手の注響しているのだろう。意や興味を惹きつけるものだということだ。本作でも、展開をアニメでの 35 4 話分を意識した配分とし、「起」の ~ 物語をつくり慣れていない人は、プロックを第 1 話と見なし、これが ~ 事件を時系列に従って、そのまま書どんな作品なのかわかってもらえる ~ いてしまうことが多い。だが、物語づように注意を払った。くりは、読んで字の如く、モノを語る】作業だ。それこそ、興味を惹くためにファーストイメージ ~ は結末から入ってもいし小林信彦はストーリーとプロット基本的に、読者は白紙の状態から ~ の違いについて、こんなふうに言及している。ストーリーとは「美しい女小説を頭から読み進めていく。したがって、このプロックでは物 ~ 性は青年 O のフィアンセだった。語のさまさまな情報を提示していく ~ そのに、 0 の友人 < が惚れた」といことが求められる。いつ、どこで、誰 ~ うもので、プロットとは「青年 < は知が、何をする話なのか : : : しかし、こ ~ り合った女の子に惚れて、友人 0 れらが羅列的に記されていたのでは ~ に紹介した。ところがは O のフィ退屈なものになってしまうし、情報 ~ アンセだったのである」と。がいちどきに流れ込むと読んでいる後者は情報の順序を入れ替えて、 ~ 見せたい部分を効果的に提示してい側の頭も飽和してしまう。読者の興味を惹きつつ、情報を整る。つまり、これがプロットⅱ構成な理して提示するために、可能な限り、わけだ。エピソード化を心懸ける。ー翠玉のチェストフレイカ呵で解説する作劇ロクライン自分に自信を持てなかった少年が、特別な存在として選はれ、他人から必要とされる手応えを感じるようになる。名機の専属機匠自分にしかない特別なカキ人公 : 晴明イツナ冒頭にアクションシーンを配し、この物語が「超人」と「機械」のバトルものだということを示した。ただし、イヅナ自身が活躍するのではなく、彼が事態を目撃することで読者に世界を伝える代弁者の役割を担わせている。どうしても設定や背景説明を地の文で書かねばならないときは、分量に気をつけたい。最近の人気ライトノベルなどを見ると、一カ所につき、 253 ページくらいが一般的な読者が退屈せずに読める範囲のように思える。主人公に焦点をあてる主人公、ドラマの前提、背景現状への疑問 ( 不満 ) 冊 26 問題の明確化欠けているもの 51 ドラマ上の欲求「骨法十箇条」は『仁義なき戦い』の脚本家、笠原和夫が掲げたシナリオづくりで困ったら立ち戻る基本ードキドキ冊① 1 山奥にある学園へ教師・葦矢の車で向かうィッナ。機師・葛ノ葉キリネ & 機装戦騎・スイネと、機師・黄沖の野死合を目撃する。周囲に違和感を覚え続けていたイツナは、中学卒業の日、クラスメイトとともに入ったカラオケ店で機匠の力に覚醒する。自らの力に怯え、家に逃げ帰ったイツナは両親がアンドロイドであり、本当の両親は数年前の事故で死んでいると知る。アンドロイドに組み込まれたメッセージでイツナは「世界の真実」を知らされる。学園の入学式で校長の形代は機匠としてのカを披露し、機師と機匠の役目について語る。半殺しにした黄沖を連れ、キリネが登場。形代へ詰問する ( 因縁ありィッナはキリネに呼び出され、野死合の最中に目撃したモノについて他言しないよう求め = られる。ニ人きりの様子を先輩の茂武に見られるが、キリネはイツナが交際の申し込みをしてきたのだといい逃れる。感情の動き覚醒冖数週間前〕を主人公に、カセをかけろ ! クラスの女子との会話で、イヅナの抱える「違和感」や過去の事故について軽く触れた。は主人公へマイナスに作用するファクターたとえば、身分の違う相手に寄せる恋心はカセとして機能する。カセから生する波乱を笠原は「アャ ( 綾 ) 」と呼んでいるが、効果的なカセとは「枷」であり、主人公に背【アヤをつくるには適切なカセが必要だとも念を押している。負わされた運命、宿命を意味する。「コロガリ」が主人公のアクティヴ ~ カセが凡庸だとアヤがちゃちなパ第 ' な面を強調するのに対して、「カセ」】ターンになってしまうのだ。に初めて登場する主役や何人かの主要人物は、最初のシーンの芝居が引き立つように書く ( 「役」の「出」のテンポを考え、印象強く提示することが重要 ) 。コロガリは冒頭のみならず、構成コロガリとは「転がり」であり、展全般で意識されるべきものだ。たと開の妙 ( 主にサスペンス ) をいう。えば、「コロガリが悪い」となれば、不笠原によれば、「これから何が始ま ~ 自然な展開や御都合主義による話のるかと客の胸をワクワクさせ」、最初】運び、脇の筋 ( サププロット ) への深に何の話かを端的に示唆することが ~ 入り、「コロガリ過ぎる」とは本筋だ大事。けが先へ先へと進んでしまうような突然のアクション・シーンであっ状態をいう。つまり、コロガリは受け手との間。ても、説明は後でいくらでも入れられるので、思い切った衝撃的シーン ~ での駆け引きであり、いかに意表をを真っ先に持ってくる。特に、ドラマ】つくかというテクニックなのだ。『キーマスター』は川瀬弓鶴くんとの合作でアイディア段階からいろいろディスカッションして組んでいったフロットポイント 01 シリーズ第 1 巻を想定したけどここしばらくで考えてきた構成理論を盛り込むように心懸けたから参考になると思うっ′ 4 角このプロックの冒頭に「寄木細工」という表現を入れたが、これが全篇を通してのモチーフとなっていく。この段階で、物語を引っ張っていく謎が、冒頭の戦いの中で目撃した「機装戦騎の中に入っている少女の腕」であることを示した。キーマスター翠玉のチェストプレイカー著者皆川ゆか・川瀬弓鶴イラストレーターフ子ほにきゃん BOOKS ライトノベルシリーズ文庫価格 : 650 円 ( 税別 )